作者：H·ART，汉艺国际

随着科技的飞速发展，我们所处的教育环境也在经历着翻天覆地的变化。时代的浪潮影响着行业的发展，然后奔涌流向院校的课堂。一些“嗅觉敏锐”的院校，就会紧跟潮流不断更新自己的课程设置，从而走在学科发展的最前沿。

从最初单纯关注时尚的技术，到注重时尚与商业相结合，到跨学科发展，再到近年来备受关注的“可持续”与“环保”设计，一直到我们今天要聊的时尚与元宇宙、AI技术的融合，世界范围内的各大顶尖学府都在积极顺应时代与科技的发展趋势做出改变，勇敢地迈出了自己探索的一步。

那么，这些时尚学府探索的“一步”缘何而走？又将去向何方？一起来看↓

#1Parsons X Roblox

帕森斯设计学院也算得上是大家的“老朋友”了，它是世界顶尖的艺术和设计教育机构之一，不仅在全球范围内广受认可、学科排名遥遥领先，而且还是全美第一所设有服装设计课程的艺术设计学院，在时尚领域的发展与探索一直步履不停。所以这次帕森斯对于数字时尚领域的探索，依然走在了时代的前沿。

去年年底，帕森斯宣布与游戏平台Roblox合作，推出一个为期16周的数字时尚教育项目，为大家带来了一个开创性的元宇宙时装展示的机会，让学生可以在学习使用Roblox工具创建3D数字时尚技术的同时，探索沉浸式3D环境中可穿戴的设计。

图源：Roblox提供

如今，设计和装扮数字化身已经成为了很多游戏玩法的重要组成部分，在游戏商店中玩家可以购买任何东西来装备他们在游戏中的形象。据“Roblox x Parsons”的趋势报告显示，将近四分之三的“Z世代消费者”（指1995年至2009年出生的、深受数字信息技术影响的一代人）都会选择在数字时尚上进行消费。

而且根据帕森斯和Roblox联合发布的《元宇宙时尚趋势报告》，仅在2022年，就有超过1150万名创作者在Roblox平台上设计了超过6200万件虚拟服装和配饰，并且销售了超过1亿件的数字时尚商品，数百万用户每天穿着这些设计在虚拟平台上相互沟通、表达自我……

不难看出，虚拟时尚对广泛的时尚趋势的影响正在增长。

图源：prnewswire.com

而这次帕森斯的新课程正是敏锐地把握到了这一发展趋势，通过与Roblox之间的课程合作，融合帕森斯设计学院老师的专业教学与游戏巨头在营销、创意等方面的实践经验，为数字时尚领域注入了新的活力。

在课程中，学生可以为元宇宙创作超逼真的3D数字服装、深入了解Roblox 独有的分层服装技术以及现代用户生成内容背后的内部运作，发掘新趋势下的数字时尚，并在虚拟时装展会上展出项目成品（成品还会在Roblox平台的市场上销售）。

图源：Roblox提供

就如帕森斯设计学院传播设计与技术助理教授Kyle Li所说：“这次的合作课程推动了元宇宙中服装和配饰的界限的发展，这些设计成果可以在Roblox上以闪电般的速度接触到全球数百万的消费者。”

相比传统时尚产品的生产与销售途径，这无疑是一次前沿的革新与尝试。帕森斯不仅带领生学习关键的专业技能与创新技术，还帮助他们走向了更具发展前景的职业生涯的未来。

#2欧洲院校，也在发力

聊完帕森斯，再让我们把目光转向欧洲的各大院校，其实它们在元宇宙+AI时尚领域的尝试与探索，也不少。

比如与帕森斯齐名的全球三大时装与设计名校之一、号称“第一所加入元宇宙的时装学校”的：马兰欧尼时装设计学院。

在去年，马兰欧尼就建立了专属的虚拟世界教学空间——“人才区”。这不仅仅是一个展览空间，还是一个不断发展的数字环境。

元宇宙中的马兰欧尼被规划为不同的区域，每个区域都有一个建筑，游客可以使用定制的头像探索学院在时尚、设计、艺术等领域的学习计划与相关信息，还可以在展览馆观看优秀学生项目，或是举办会议、开展讲座等，在课堂形式和资讯的获取方式上都有着极大的创新。

图源：Home | Marangoni Metaverse (istitutomarangoni.com)

同时，马兰欧尼对元宇宙相关创新技术与前卫设计的探索还不止于此。它专门推出了一门名为“Metaverse&Web3”的课程，利用元宇宙、Web3来探索AI发展的种种可能，具有市场营销、传播、公关、广告、时装设计、产品设计、视觉艺术等工作背景或学位的申请者都可以报名参加。

图源：Fashion Courses | Istituto Marangoni

而作为院校新数字时装计划的一部分，今年马兰欧尼的伦敦分校还举办了虚拟时装秀，鼓励同学们通过颠覆性的服装设计探索物理和虚拟领域的交汇点。不难想象未来马兰欧尼的课程设置和院校活动中，涉及到元宇宙与AI技术的应用与实践还会越来越多。

除了马兰欧尼，法国的高级时装学院ESMOD也不甘落后。它是世界上第一所时装学院，有着悠久的历史和享誉时装行业的教学水平。如今，ESMOD也充分意识到了元宇宙与AI的发展趋势，并在自己的课程设置中做出了改变。

例如它去年推出的“元时装”相关课程，就是通过CLO 3D、Blender、Maya和Daz3d等软件工具，培养学生在元宇宙领域进行服装设计的能力与创意才能。

图源：CLO 3D-ESMOD

#3数字时尚，并非遥不可及

看了这么多时尚学府都在元宇宙和AI方向上一展身手，不知道大家更中意谁呢？

其实如果把目光放远，很多院校对数字时尚领域的探索都是早而有之，比如LCF就开设了多门与未来技术有关的时尚硕士专业，皇艺的时尚专业也专门划分了偏向数字化的学习方向，UAL也开设了带领学生探索元宇宙的新专业Fashion Marketing and Content Creation……

而能让这么多艺术与设计的“顶流院校”都争先恐后开设相关专业或优化原有课程设置，足见元宇宙与AI的发展如今正是炙手可热。现在这阵“科技之风”已经吹入时尚殿堂，数字时尚，不再是遥不可及的未来。

不难想见，此后随着科学技术的进一步发展与研究理论的进一步成熟，相关院校内新专业的开展与校企之间的合作联动只会越来越多，而市场对毕业生的要求与就读期间的教学资源，也会更加向这些新兴技术领域的研究倾斜，与之相对的作品集中对相关元素或技术的应用，自然也就会更受到老师的青睐。

可能有些同学会担心，自己没有接触过元宇宙或者AI的知识，做起来会是“心有余而力不足”。但其实在技术方面，很多制作虚拟时装的软件应用并不复杂，大部分同学经过系列基础软件课的学习，都可以对自己的设计进行很好的呈现；而在主题方面，“元宇宙”或“AI”同样是非常不错的选择，也是很容易出彩的设计点，能够帮助大家的作品从传统框架中脱颖而出。

如今，“时尚 x 元宇宙”“时尚 x AI ”的设计趋势已经形成，众多顶尖时尚学府也纷纷入局、做出改变。或许就在不远的未来，这些新概念会像互联网一样被大家广泛接受、成为我们生活中的“日常”。而想要把握住这个设计风口，成为“未来的设计师”——现在出发，刚刚好。